《万里长征》：在经典背后，如何重新定义伟人故事

你知道吗？当代国剧市场已经很久没有针砭时代的革命大剧了。虽说全景式的革命题材并不是什么新鲜手法，但每一个优秀的作品，带来的感动却从未改变。最近，看到《万里长征》的预告片，作为革命题材影迷，心里暗暗有点激动。这部剧在前期宣传时卖了一点关子，演员阵容迟迟没有官宣。等到正式揭开保密名单，一口气看到于和伟、何政军等熟悉名字时，我算是彻底放心了。

说个小插曲吧。前几天，听说于和伟要演青年毛泽东时，我第一时间是愣了一下，这么多年，要说塑造伟人形象的演员，那可以说是珠玉在前古月、唐国强、侯京健这样的表演，早就成为一代又一代观众心中的无法超越。于和伟当然是公认的演技派，他的角色跨度已经大到惊人了，从阴森内敛的反派，到睿智坚定的将军，再到甚至是普通得像你我一样的小人物。他的戏给人感觉就是——怎么有这么会演的演员？但青年毛泽东，这个角色还是让人捏了把汗。

其实我这人挺爱琢磨的，既期待这部剧，也在想着为啥经典题材积重难返。你说，这两万五千里长征的故事有些什么新东西能拍出来？来吧，咱们直白点捋捋之前成功的几个原因。

先说唐国强主演的《长征》。这部经典提到现在，都还时不时被人翻出来细尤其是唐国强和刘劲这样的老戏骨，在不少人的心里，他们已经是“身份绑定”了伟人形象。这种影视作品不只是简单的故事叙述，那更是一种价值的传递。塑造人物刻画方面，这部剧走的是“忠实历史、还原情感”风格，对场景、语言和表情的极致用心，让人看得忘了时代背景，只剩下代入感。可这恰恰就给后来者挡路了——既有风格已成为观众记忆里的“正统答案”，再想跳脱出去拍点花样啥的，既要和事实核对，又得试着带点新意。那难度真是甭提了。

《万里长征》这次能冒一口冷饭热气，靠的什么？我觉得预告片已经透了些许端倪。是在演员阵容上下了真工夫。就拿于和伟来说吧，别的不说，《沉默的荣耀》里他塑造的吴石将军就是鲜活的案例，演技爆发又能收敛，分寸感妥妥的，不油腻不做作，形成了一种扎实可信的表达氛围。这次演青年毛泽东，其实对他来说还挺悬，毕竟毛主席的形象早已深深植入我们的文化记忆。但真没想到，预告片一出，他的妆容和眼神都精准得让人震撼，甚至有种一瞬间灵魂附体的感觉。他的动作很简练，眼神透着故事，这种情绪表达，是能撑实“一代伟人”这四个字的。

我担心的倒不是他，而是其他演员能不能hold住这场戏。找于和伟这样“能演”的人来演毛泽东，自然是定心丸般的阵容，但这部剧估计会有群戏对手戏，这就考验对手们的能耐了。要知道，好的革命题材不止讲伟人，还得讲普通人，编剧和导演甚至要从不同层面将历史故事重新拆解、还原。这次的《万里长征》不妨拿个心来看一看它的系列叙事能力如何，毕竟总得打破固化印象才能成立新的经典。

除了演员是亮点之外，我觉得有点意思的是，这部剧的拍摄手法。看预告片的那几分钟，摄影风格、光影设计都有一种鲜活感，尤其是人物在大自然的壮阔前行走时给人的渺小，但在聚焦具体面部表情时又能凸显内心的坚毅。这种细腻但又克制的拍摄模式，确实是少有的。还能看到一些场景独特设计，比如有一处镜头是几个战士站在断桥旁边，望着前方不可逾越的险阻，那种真实感太强了，仿佛让我隔着屏幕都能感受到他们当时的深深绝望。但好巧，这种绝望又反衬了他们决断向前迈步的勇气，我们现在的人别提多钦佩了。

说到创新，我还是想多些期待的。比如红军的真实历程里，有很多感天动地的人的故事，但又总是给大家一种雷同感：他们很苦，他们很坚韧。是不是可以尝试触碰另一面？比方说，可能某位士兵曾经畏惧过，却最终选择忠诚；可能曾经有队伍在面临选择时不小心犯了错，却迎难而上挽回了局面。这些反常识的、不惧“人情真实”的内容，才是我觉得最有价值的部分。真正的沉浸式体验，得让观众觉得，自己是某一场戏里的随行者，而非理所当然的旁观者。

咱们回到剧集本身。在一代人对《长征》的情感记忆下，《万里长征》确实压力山大，但从目前曝光的情况来各方面都很得劲儿。无论是细腻的镜头叙事，还是演员对旧角色固化边界突破的尝试，这部剧值得我们期待。至于它能不能打破国剧市场革命题材的沉寂，还得我们等开播后决断。不过可以预见的是，这种尝试本身，无论成败，都是一种伟大的行动，像极了万里长征的初心：从踏出第一步开始，我们相信，前方总会有一条路。